Ne plus jouer, vivre
Improvisation, émotion, liberté : habiter un rôle face à la caméra. Par la réalisatrice de Merteuil, Maria, Revenir… Ne manquez pas cette formation exceptionnelle dirigée par Jessica Palud et accompagnée de Stéphanie Doncker et Victoire du Closel
Public visé
Formation ouverte à tout comédien professionnel.
Nombre de participants
12
Modalités pédagogiques
5 jours consécutifs de formation comprenant des échanges théoriques et des cas pratiques. Pédagogie active et participative, en suivi continu et en groupe. Travail au plateau, à la table et à la caméra.
Moyens techniques mis à disposition: salle de répétition, son, lumière, caméra professionnelle et écran
Modalités & délais d'accès
Envoi de CV, photos et/ou démo justifiant de solides connaissances de jeu
Si financement Afdas: délai de 4 semaines avant le début du stage
Si financement Pôle Emploi: délai de 2 semaines avant le début du stage
Si financement personnel: pas de délai, dossier accepté tant qu'il reste de la place
Prérequis
Connaître les textes imposés ou choisis
Avoir une bonne notion des techniques de jeu
Suivi et évaluation
Les acquis théoriques et pratiques (application au plateau) feront l'objet d'un processus d'évaluation continue. Pendant le déroulé du stage et en lien avec les objectifs pédagogiques, l'intervenant analysera en détails le travail des stagiaires. Les acquis seront mis en avant et de (nouveaux) axes d'améliorations seront proposés.
Un bilan pédagogique de la formation et des stagiaires, sera réalisé individuellement à la fin du stage.
Remise d'une attestation individuelle de fin de parcours formation.
Objectifs pédagogiques
À l’issue de la formation, les stagiaires seront capables de :
• Identifier les spécificités techniques et artistiques du jeu face caméra en fonction des registres abordés — répertoire classique, écriture contemporaine, projet en cours de développement — afin d’ajuster leur interprétation aux contraintes de chaque cadre.
• Construire un personnage en adaptant leurs choix de jeu et leur direction selon les exigences propres à la mise en scène et au projet, y compris lorsque le personnage est éloigné d’eux-mêmes (travail de composition).
• Mobiliser l’improvisation comme outil de travail : se détacher du texte pour en explorer les intentions par le corps, la situation et l’écoute du partenaire, puis y revenir en ayant libéré leur engagement émotionnel sans perdre la musicalité de la langue.
• Formuler et défendre une proposition de jeu face à un réalisateur, et la faire évoluer en temps réel en fonction d’une direction donnée.
• Identifier leur propre mode de fonctionnement d’interprète et constituer une boîte à outils personnelle leur permettant de passer d’un code de jeu à un autre en préservant leur singularité.
Accessibilité
Formation dispensée en français et en présentiel. Prise en compte du handicap: Les personnes en situation de handicap physique peuvent tout à fait rejoindre notre formation. Merci de nous contacter à pour toute situation particulière.
Contact: contact@larebelleconnect.com
Tarifs
Tarif : Nous consulter

Jessica Palud
Auteure & réalisatrice
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Stéphanie Doncker
Directrice de casting
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Victoire du Closel
Agente artistique AS Talents
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